Календарь

<< < Октябрь 2015 > >>
П В С Ч П С В
      1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 30 31  

Сведения об образовательной организации

Авторизация

ДПОП Баян/5 лет

 

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В

ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА


Специальный инструмент


Баян


Для обучающихся 1 -5 классов музыкальных отделения


 

Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области музыкального искусства «Баян» разработана на основе Федеральных государственных требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства (далее ФГТ)


Разработчик - Зенцова Гюзелия Миниахметовна, преподаватель по классу «Баян»


П0.01. «Музыкальное исполнительство»


 

 


Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области музыкального искусства «Баян»

Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области музыкального искусства «Баян» разработана на основе Федеральных государственных требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства (далее ФГТ)

 


Разработчик - Зенцова Гюзелия Миниахметовна, преподаватель по классу «Баян»


П0.01. «Музыкальное исполнительство»


 
 

 

 

Рецензия


на дополнительную предпрофессиональную общеобразовательную программу в области музыкального искусства для учащихся народного отделения Детской школы искусств 


Рецензируемая программа рассчитана на возрастную категорию детей

-   от б до 9 лет со сроком реализации 8 лет

-   от 9 до 12 лет со сроком реализации 5 лет.

Методические рекомендации и программа по предмету «Баян», разработанная Зенцовой Г.М. создает благоприятные условия для повышения эффективности учебно-воспитательной работы в МАОУ ДОД ЧДШИ. Преподаватель методически верно выстраивает учебно-воспитательный процесс. Данная программа демонстрирует возможность качественного подхода к обучению предпрофессиональной деятельности.

Планомерное внедрение рецензируемой программы в процесс обучения приведет к реализации целей, заявленных составителем, к выявлению одаренных детей в раннем возрасте и их дальнейшим поступлением в ССУЗЫ.


разработчик программы: Зенцова Гюзелия Миниахметовна


Преподаватель народного отделения
по классу «Баян»

          Уфимского училища искусств

 

Структура программы учебного предмета


  1. Пояснительная записка

-Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;

-Срок реализации учебного предмета;

-Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательной организации на реализацию учебного предмета;

-Форма проведения учебных аудиторных занятий;

-Цели и задачи учебного предмета;

-Обоснование структуры программы учебного предмета;

-Методы обучения;

-Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

  1. Содержание учебного предмета

-Сведения о затратах учебного времени;

-Годовые требования по классам;

  1. Требования к уровню подготовки учащихся
  2. Формы и методы контроля, система оценок

-Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

-Критерии оценки;

  1. Методическое обеспечение учебного процесса

-Методические рекомендации педагогическим работникам;

-Методические рекомендации по организации самостоятельной работы;

  1. Списки нотной и методической литературы

-Список нотной литературы;

-Список методической литературы.


 

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

  1. 1.        Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Специальность» по виду инструмента «баян», далее - «Специальность (баян)», разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Народные инструменты».

Учебный предмет «Специальность (баян)» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на баяне, чтении с листа, ансамблевой игры, самостоятельной работы, а также на художественно-эстетическое воспитание ученика.

Учебный план по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области искусства «Специальность (баян)» рассчитан на детей планирующих, по мере своих способностей и уровню освоения данной программы, поступать в организации профессионального образования.

  1. 2.        Срок реализации учебного предмета «Специальность (баян)» для детей, поступивших в образовательную организацию в первый класс в возрасте:

с десяти до двенадцати лет, составляет 5 лет.

Для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего общего образования и планирующих поступление в профессиональные образовательные организации, реализующие основные образовательные программы среднего профессионального образования в области музыкального искусства, срок освоения может быть увеличен на один год.

  1. 3.        Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательной организации на реализацию учебного предмета «Специальность (баян)»:

  • формирование у учащихся комплекса исполнительских навыков, позволяющих воспринимать, осваивать и исполнять на баянепроизведения различных жанров и форм в соответствии с ФГТ;
  • овладение навыками самостоятельной работы с музыкальным материалом и чтения нот с листа;
  • овладение навыками сценического поведения;
  • воспитание чувства ответственности, развитие коммуникативных способностей детей, формирование культуры общения.

          6. Обоснование структуры программы учебного предмета

        «Специальность (баян)»

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит необходимые для организации занятий параметры:

-      сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

-      распределение учебного материала по годам обучения;

-      описание дидактических единиц учебного предмета;

-      требования к уровню подготовки учащихся;

-      формы и методы контроля, система оценок;

-      методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствие с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

  • словесный (рассказ, беседа, объяснение);
  • практический (работа над упражнениями, художественно-образной сферой произведения);
  • метод показа (показ педагогом игровых движений, исполнение педагогом пьес с использованием многообразных вариантов показа);

  1. Форма проведения учебных аудиторных занятий: индивидуальная, продолжительность урока - 40 минут.

Индивидуальная форма урока по данному учебному предмету является наиболее эффективной, поскольку позволяет преподавателю всесторонне узнать ученика: его музыкальные способности, технические возможности, эмоционально-психологические особенности.

  1. Цели и задачи учебного предмета «Специальность (баян)»

Цели:

  • развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области исполнительства на баяне;
  • создание условий для развития музыкально-творческих способностей учащегося с целью дальнейшего продолжения профессионального музыкального образования.

Задачи:

  • овладение знаниями, умениями и навыками игры на баяне, позволяющими выпускнику приобретать собственный опыт музицирования;
  • развитие памяти, музыкального слуха, чувства ритма;
  • овладение знаниями, умениями и навыками игры на баяне;


Срок обучения

5 лет

6-й год обучения

Максимальная учебная нагрузка (в часах)

924

214,5

Количество

часов на аудиторные занятия

363

82,5

Количество часов на внеаудиторную (самостоятельную) работу

561

132

 

  • объяснительно-иллюстративный (педагог играет произведение ученика с последующим комментарием);
  • репродуктивный (повторение учеником исполненных учителем упражнений, сложных мест, музыкального материала);
  • метод проблемного изложения (педагог ставит и сам решает проблему, показывая при этом ученику разные пути и варианты решения);
  • исследовательский (ученик участвует в поисках решения поставленной задачи);
  • метод «забегания» вперед (позволяет настроить учащихся на постижение новых знаний).

Данные методы применяются как в музыкальном направлении педагогики, так и в общем образовании. Индивидуальная форма урока позволяет комбинировать различные методы, а также выбрать наиболее подходящие для решения поставленных задач.

  1. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Материально-техническая база образовательной организации должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

Учебные аудитории для занятий по учебному предмету «Специальность (баян)» должны иметь площадь не менее 6 кв.м.

При реализации программы «Специальность (баян)» необходимо наличие концертного зала, библиотеки и фонотеки. Помещения должны быть оснащены звукоизоляцией и своевременно ремонтироваться. Музыкальные инструменты для учащихся различного возраста должны регулярно обслуживаться баянным мастером (настройка и ремонт).

 

УЧЕБНЫЙ ПЛАН МАУДО Детская школа искусств

по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе

в области музыкального искусства «Народные инструменты» Баян

Срок обучения – 5 лет

Индекс

предметных областей, разделов и учебных предметов

Наименование частей, предметных областей, разделов и учебных предметов

 

Максимальная учебная нагрузка

Самост. работа

Аудиторные занятия

(в часах)

Промежуточная аттестация

(по учебным полугодиям)2)

Распределение по годам обучения

 Трудоемкость в часах

 Трудоемкость в часах

Групповые занятия

Мелкогрупповые занятия

Индивидуальные занятия

Зачеты, контрольные уроки

Экзамены

1-й класс

 2-й  класс

3-й класс

 4-й класс

5-й класс

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

 

Структура и объем ОП

 

2491-3332,51)

1303,5-1567,5

1187,5-1765

 

 

Количество недель аудиторных занятий

33

33

33

33

33

 

Обязательная часть

2491

1303,5

1187,5

 

 

Недельная нагрузка в часах

ПО.01.

Музыкальное исполнительство

1584

973,5

610,5

 

 

 

 

 

 

 

ПО.01.УП.01

Специальность 3)

924

561

 

 

363

1,3,5,7

2,4,6,8

2

2

2

2,5

2,5

ПО.01.УП.02

Ансамбль4)

264

132

 

132

 

4,6,8

 

 

1

1

1

1

ПО.01.УП.03

Фортепиано

346,5

264

 

 

82,5

4,6,8,

10

 

 

0,5

0,5

0,5

1

ПО.01.УП.04

Хоровой класс4)

49,5

16,5

33

 

 

2

 

1

 

 

 

 

ПО.02.

Теория и история музыки

759

330

429

 

 

 

 

 

 

 

ПО.02.УП.01

Сольфеджио

412,5

165

 

247,5

 

2,4,8,9

6

1,5

1,5

1,5

1,5

1,5

ПО.02.УП.02

Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)

346,5

165

 

181,5

 

7,9

8

1

1

1

1

1,5

Аудиторная нагрузка по двум предметным областям:

 

 

1039,5

 

 

5,5

6

6

6,5

7,5

Максимальная нагрузка по двум предметным областям:

2343

1303,5

1039,5

 

 

11

14

14

15,5

16,5

Количество контрольных уроков, зачетов, экзаменов по двум предметным областям:

 

 

 

18

6

 

 

 

 

 

В.00.

Вариативная часть5)

641

263

378

 

 

 

 

 

 

 

В.01.УП.01

Дополнительный инструмент(Для оркестра народных инструментов)

296

148

 

148

 

2-10

 

0,5

1

1

1

      1

В.02.УП.02

Оркестровый класс4)

297

99

198

 

 

6-10

 

 

 

2

2

2

   В,03

  ансамбль

48

   16

 

32

 

   2

 

1

 

 

 

 

 

 

Всего аудиторная нагрузка с учетом вариативной части:

 

 

1417,5

27

6

7

7

9

9,5

11,5

Всего максимальная нагрузка с учетом вариативной части:6)

2984

1566,5

1417,5

 

 

12,5

15

17

18,5

20,5

Всего количество контрольных уроков, зачетов, экзаменов:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

К.03.00.

Консультации7)

148

-

148

 

 

Годовая нагрузка в часах

К.03.01.

Специальность

 

 

 

 

40

 

 

8

8

8

8

8

К.03.02.

Сольфеджио

 

 

 

16

 

 

 

2

2

4

4

4

К.03.03

Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)

 

 

 

10

 

 

 

 

2

2

2

4

К.03.04.

Ансамбль

 

 

 

6

 

 

 

 

2

2

2

 

К.03.05.

Сводный хор4)

 

 

40

 

 

 

 

8

8

8

8

8

К.03.06.

Оркестр4)

 

 

36

 

 

 

 

 

 

12

12

12

А.04.00.

Аттестация

Годовой объем в неделях

ПА.04.01.

Промежуточная (экзаменационная)

4

 

 

 

 

 

 

1

1

1

1

-

ИА.04.02.

Итоговая аттестация

2

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ИА.04.02.01.

Специальность

1

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ИА.04.02.02.

Сольфеджио

0,5

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ИА.04.02.03.

Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)

0,5

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Резерв учебного времени7)

5

 

 

 

 

 

 

1

1

1

1

1

  

                                     

 

Самостоятельная работа

Обязательная часть

 

1

2

3

4

5

Специальность

2

2

4

4

5

Ансамбль

 

1

1

1

1

Фортепиано

 

2

2

2

2

Хоровой класс

0,5

 

 

 

 

Сольфеджио

1

1

1

1

1

Музыкальная литература

1

1

1

1

1

Элементарная теория музыки

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вариативная часть

Ансамбль

0,5

 

 

 

 

Дополнительный инструмент

0,5

1

1

1

1

Оркестровый класс

 

 

1

1

1

 

Годовые требования по классам Первый класс (2 часа в неделю)

В «донотном» периоде необходимо в основном опираться на слуховые представления:       активное слушание музыки (игра педагога, домашнее

прослушивание музыки по желанию ученика) с последующим эмоциональным откликом ученика (в виде рисунка, рассказа).

Знакомство с инструментом. Индивидуальная «настройка» ремней (правый, два левых и поперечный). Основы посадки, постановки рук. Принципы звукоизвлечения. Основы меховедения. Игра упражнений, песенок- прибауток на одной-двух нотах, освоение мажорных и минорных тетрахордов. Освоение основных штрихов: staccato, legato, non legato.

Знакомство с элементами музыкальной грамоты. Освоение музыкального ритма в виде простых ритмических упражнений, связанных с иллюстрацией на баяне ритма слов. Игра ритмических рисунков на одной-двух нотах. Знакомство с основой динамики - forte, piano. Игра по нотам.

Воспитание элементарных правил сценической этики, навыков мобильности, собранности при публичных выступлениях.

В течение первого года обучения ученик должен пройти:

  • гаммы C-dur, G-dur, F-dur, арпеджио короткие и длинные на выборной и готовой клавиатуре двумя руками тремя основными штрихами, с динамическими оттенками с определенным количеством на одно движение меха;
  • 5-10 песен-прибауток;
  • 3-4 этюда или пьесы живого, подвижного характера;
  • 10-15 небольших пьес различного характера.

Репертуарный список

1     вариант

  1. лминов Колыбельная (1)

 

  1. Д. Шостакович Марш (77)
  2. Белорусский народный танец «Крыжачок» (3)
  3. Д. Тюрк «Маленькое рондо» (48)

2   вариант

  1. А. Лядов Канон (25)
  2. Е. Гнесина № 49 Этюд (48)
  3. А. Гольденвейзер № 83 Пьеса (48)
  4. А. Ларин Напев (1)

3   вариант

  1. Д. Кабалевский №39 Пьеса (48)
  2. А. Николаев №74 Этюд (48)
  3. Русская народная песня «Заинька» (24)
  4. Р. Леденев «Тихо все кругом» (1)

4   вариант

  1. А. Гедике Ригодон (48)
  2. Русская народная песня «Полянка» (24)
  3. А. Холминов «Дождик» (22)
  4. Е. Подгайц «Веселая песенка» (1)

Второй класс (2 часа в неделю)

Работа над дальнейшей стабилизацией посадки и постановки исполнительского аппарата, координацией рук. Освоение меховых приемов: тремоло, деташе. Освоение более сложных ритмических рисунков. Контроль над свободой исполнительского аппарата.

Применение динамики как средства музыкальной выразительности для создания яркого художественного образа. Слуховой контроль над качеством звука. Знакомство с основными музыкальными терминами. Знакомство с принципами исполнения двойных нот.

В течение второго года обучения ученик должен пройти:


И

 

  • гаммы a-moll, e-moll, d-moll, хроматическая гамма (второй вариант аппликатуры для левой руки предусматривает использование первого пальца - аппликатура 3-2-1), арпеджио короткие и длинные на выборной и готовой клавиатуре двумя руками тремя основными штрихами, с динамическими оттенками с определенным количеством нот на одно движение меха;
  • 3-4 этюда или подвижные пьесы;
  • 10-12 пьес, различных по характеру, стилю, жанру.

Чтение нот с листа.

Репертуарный список

1    вариант

  1. Е, Подгайц Прелюдия (1)
  2. Г. Гендель Менуэт (48)
  3. Русская народная песня обр. В. Ефимова «Чижик» (3)
  4. В. Моцарт Аллегро (52)

2    вариант

  1. В. Моцарт №58 Менуэт (48)
  2. В. Шаннский «Вместе весело шагать» (4)
  3. С. Майкапар «Пастушок» (48)
  4. Ф. Кулау Рондо (52)

3    вариант

  1. Р. Леденев «Песенка без слов» (1)
  2. Э. Денисов «Кукольный вальс» (5)
  3. Л. Моцарт «Волынка» (52)
  4. А. Гедике Русская песня (48)

4    вариант

  1. А. Холминов «На велосипеде» (1)
  2. С. Коняев Марш кузнечика (6)
  3. А. Даргомыжский Ванька-Танька (24)
  4. Е. Подгайц Маленький романс (1)

Третий класс (2 часа в неделю)


12

 

Продолжение совершенствования меховых приемов (тремоло, деташе). Освоение приемов: вибрато (правой и левой рукой), 3-дольный рикошет.

Работа над упражнениями, направленными на развитие мелкой техники:

-      нисходящие и восходящие большие ломаные терции двумя руками на выборной клавиатуре,

-      «репетиция терций» (пары пальцев 2-3,1-4),

-      «репетиция терций по второму ряду» (малые терции вверх по хроматизму с повторением на втором ряду).

Работа над крупной техникой (трех- четырехзвучные аккорды). Закрепление освоенных терминов, изучение новых.

Включение в программу произведений крупной формы (сюита, цикл, соната, вариации).

Развитие в ученике творческой инициативы. Более активное привлечение ученика во все этапы обучения (обозначение аппликатуры, поиск выразительных средств).

Освоение мелизмов: форшлаг (одинарный, двойной), мордент, трель.

В течение третьего года обучения ученик должен пройти:

  • мажорные гаммы до трех знаков при ключе, арпеджио короткие и длинные, ломаные, тонические (четырехзвучные) аккорды с обращениями двумя руками на выборной и готовой клавиатуре тремя основными штрихами, с динамическими оттенками, различными ритмами;
  • 3-4 этюда или подвижные пьесы на различные виды техники;
  • 10-12 пьес различного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение нот с листа. Подбор по слуху.

Репертуарный список

1     вариант

  1. П. Чайковский «Старинная французская песенка» (60)
  2. М. Кочурбина - А. Крупин «Мишка с куклой пляшут полечку» (43)
  3. Д. Шостакович Танец (55)

 

  1. П.И. Чайковский «Неаполитанская песенка» (60)

3   вариант

  1. И.С. Бах Менуэт (49)
  2. Д. Шостакович Сентиментальный вальс. (77)
  3. А. Гедике №36, Этюд (48)
  4. П. Чайковский «Мужик на гармонике играет» (60)

4   вариант

  1. Г. Гендель Менуэт (49)
  2. Б. Барток Пьеса (55)
  3. Г. Беренс Этюд (55)
  4. П.Чайковский «Марш деревянных солдатиков» (60)

Четвертый класс (2,5 часа в неделю)

Совершенствование всех ранее изученных приемов в более сложном по техническому и художественному содержанию варианте. При необходимости работа над новыми приемами и штрихами. Развитие аппликатурной грамотности.

Освоение приемов игры: четырех- пятидольный, бесконечный рикошет, глиссандо, нетемперированное глиссандо.

Освоение мехового приема «дубль штрих» или «комбинированные дуоли» (для начала можно взять правой рукой один звук, в дальнейшем - интервал, аккорд с использованием двух рук):

а)  нота берется на разжим и сжим,

б)  нота снимается и берется, после чего звучит на сжим и разжим и опять снимается и берется.

Освоение мехового приема «комбинированные триоли».

1-       й  вид на разжим:

а)  нота берется на разжим, сжим и разжим,

б)  нота снимается и берется, после чего звучит на разжим, сжим и разжим и опять снимается и берется);

2-       й  вид на сжим:


 

а)  нота берется на сжим, разжим и сжим,

б) нота снимается и берется, после чего звучит на сжим, разжим и сжим и опять снимается и берется.

Работа, направленная на развитие мелкой техники. Работа над развитием музыкально-образного мышления, творческого художественного воображения.

В программе основное внимание уделяется работе над крупной формой. Контроль педагогом самостоятельной работы ученика: разбора нотного текста, расстановки аппликатуры, смены меха, штрихов, работы над интонацией, мотивом, фразой, формой. Отработка технически сложных мест, в том числе, путем вычленения технических эпизодов и превращения их в упражнения для более детальной работы над ними и т.д.

В течение четвертого года обучения ученик должен пройти:

  • все мажорные и минорные гаммы трех видов двумя руками (октавами только правой рукой) в прямом движении, короткие и ломаные арпеджио в прямом движении, тонические (четырехзвучные) аккорды с обращениями во всех тональностях двумя руками вместе;
  • 1-2 полифонических произведения;
  • 1-2 произведения крупной формы;
  • 2-3 этюда или виртуозные пьесы на различные виды техники;
  • 4-7 пьес различного характера, стиля, жанра, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение нот с листа. Подбор по слуху.

Репертуарный список

1     вариант

  1. И.С. Бах Инвенция 3-голосная d-moll (17)
  2. Дж. Булл Les Buffons (71)
  3. К. Дакен «Кукушка» (58)
  4. А. Журбин «Экспромт в авангардном духе» (1)

2     вариант

  1. И.С. Бах Инвенция 2-голосная F-dur (17)

 

  1. Р. Леденев Рондо-сонатина (1)
  2. Р. Шуман «Дед Мороз» (62)
  3. К. Волков «Танец укушенного скорпионом» (1)

3   вариант

  1. А. Холминов Фуга (1)
  2. Т. Сергеева Сонатина (1)
  3. С. Прокофьев «Пятнашки» (50)
  4. Е. Подгайц «Рассказ куклы» (1)

4   вариант

  1. Р. Шуман Маленькая фуга из «Альбома для юношества» (62)
  2. В. Моцарт Сонатина C-dur (56)
  3. С. Прокофьев Марш (50)
  4. К. Волков «Море студеное» (1)

Пятый класс (2,5 часа в неделю)

Главная задача, стоящая перед учащимися пятого класса, - предоставить выпускную программу в максимально готовом, качественном виде. Перед выпускным экзаменом учащийся обыгрывает свою программу на зачетах, классных вечерах, концертах.

Совершенствование всех ранее освоенных учеником музыкально­исполнительских навыков игры на инструменте должно проходить в тесной связи с развитием его общего культурного уровня, его стремлением к творческой самостоятельности, активности. В связи с решением данных задач необходимо включить в программу одну самостоятельно выученную пьесу средней степени сложности.

Разнообразная по стилям, жанрам учебная программа должна включать произведения на ранее освоенные приемы игры, штрихи, их комбинированные варианты.

Самостоятельная работа над произведением.

В течение пятого года обучения ученик должен пройти:

 

  • тонические (четырехголосные) аккорды и доминантсептакорд с обращениями во всех тональностях двумя руками вместе; длинные арпеджио правой рукой от заданного звука на основе мажорных, минорных трезвучий, доминантсептаккорда, малого вводного септаккорда, уменьшенного септаккорда с обращениями в непрерывном движении вверх и вниз в подвижном темпе (используется весь диапазон);
  • игра гамм должна быть направлена на закрепление всех ранее освоенных штрихов и приемов;
  • 1-2 полифонических произведения;
  • 1-2 произведения крупной формы;                          .
  • 2-3 этюда или виртуозные пьесы на различные виды техники - требования к исполнению этюдов приближаются к требованиям исполнения художественного произведения;
  • 4-5 пьес разного характера, включая переложения зарубежных и отечественных композиторов.

Чтение нот с листа. Подбор по слуху.

Репертуарный список

1     вариант

  1. И.С. Бах Прелюдия и фуга f-moll, 2 том ХТК (21)
  2. А. Ларин Три пьесы (33)
  3. Дж. Гершвин Три прелюдии (на выбор) (39)
  4. В. Семенов «Донская рапсодия» (13)

2     вариант

  1. Д. Шостакович Прелюдия и фуга D-dur (61)
  2. И.С. Бах Французская сюита d-moll (на выбор) (19)
  3. Вл. Золотарев «Ферапонтов монастырь» (11)
  4. М. Мусоргский «Близ южного берега Крыма» (46)

3     вариант

  1. С. Губайдулина Инвенция (75)
  2. М. Броннер Три пьесы (на выбор) (1)

31

 

  1. Р. Шуман «Смелый наездник» (62)
  2. И. Штраус Полька «Жокей» (2)

4     вариант

  1. Д. Букстехуде Фуга G-dur, Bux WV 175 (68)
  2. Вл. Золотарев Детская сюита №1 (на выбор) (9)
  3. А. Лядов «Музыкальная табакерка» (45)
  4. А. Холминов «Русский праздник» (1)

Шестой класс (2,5 часа в неделю)

Продолжение совершенствования всех ранее освоенных учеником музыкально-исполнительских навыков игры на инструменте.

В шестом классе обучаются учащиеся, которые целенаправленно готовятся к поступлению в профессиональное образовательное учреждение. В связи с этим, педагогу рекомендуется составлять годовой репертуар года с учетом программных требований                                                           профессионального образовательной

организации. Участие в классных вечерах, концертах отдела, школы, конкурсах принесут значительную пользу, придав уверенности в игре.

Подготовка профессионально ориентированных учащихся к поступлению в профессиональные организации. В связи с этим перед учеником по всем вопросом музыкального исполнительства ставятся особенные требования:

-           к работе над техникой в целом;

-           к работе над произведением,

-           к качеству самостоятельной работы;

-           к сформированное™ музыкального мышления.

Выбранная для вступительных экзаменов программа обыгрывается на концерте класса, отдела, школы, конкурсах.

На шестом году обучения ученик должен продемонстрировать:

  • умение сыграть любую (минорную, мажорную) гамму, все виды арпеджио всеми ранее освоенными штрихами, динамикой и т.д. в максимально возможном быстром темпе;

32

 

пройти:

  • 1-2 полифонических цикла;
  • 1-2 пьесы кантиленного характера;
  • 1-2 пьесы крупной формы;
  • 3-4 разнохарактерных произведения;
  • 1-2 виртуозных произведения.

Репертуарный список

1     вариант

  1. И.С. Бах Хоральная прелюдия f-moll «Ich ruf zu dir, Herr» (65)
  2. E. Дербенко «Пять лубочных картинок» (на выбор) (13)
  3. В. Семенов Севдана (13)
  4. А. Репников Каприччио (11)                                      .

2     вариант

  1. Д. Шостакович Прелюдия и фуга e-moll (63)
  2. А. Холминов Сюита (на выбор) (10)
  3. А. Бородин Ноктюрн (31)
  4. Н. Римский-Корсаков - С. Рахманинов «Полет шмеля» (51)

3     вариант

  1. И. Пахельбель Чакона f moll. (73)
  2. С. Беринский Партита «Так говорил Заратустра» (на выбор) (33)
  3. О. Шмидт Токката №2 (76)
  4. К. Вебер «Вечное движение» (32)

4     вариант

  1. П. Хиндемит Интерлюдия и фуга E-dur (69)
  2. П. Чайковский Баркарола (59)
  3. Л. Бетховен Рондо G-dur «Горе по поводу потерянного гроша» (66)
  4. Н. Богословский Три русские пьесы (на выбор) (1)

33

 

  1. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Данная программа направлена на академическое воспитание баяниста на лучших примерах русской и зарубежной музыки. Возможен индивидуальный подход при составлении программы с учетом музыкальных и технических возможностей учащегося.

Результатом освоения программы являются следующие знания, умения и навыки:

  •  наличие у учащегося                  интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;
  • сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности баяна для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;
  •  умения             самостоятельно  разучивать музыкальные произведения

различных жанров и стилей на баяне;

  • умения самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения на баяне;
  • знание репертуара, включающего произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;
  • знание художественно-исполнительских возможностей инструмента;
  • знание профессиональной терминологии;
  • знание истории инструмента, основные вехи в его развитии;
  • знание конструктивных особенностей инструмента;
  • знание видов гармоник;
  • знание элементарных правил по уходу за инструментом;
  • знание и умение исполнения приемов игры на баяне, в том числе - современных;
  • умение транспонировать и подбирать по слуху;
  • умение читать с листа несложные музыкальные произведения;

34

 

  • навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;
  • навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;
  • наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;
  • наличие развитой музыкальной памяти, мелодического, ладогармонического, тембрового слуха;
  • наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.
  1. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНРОЛЯ. СИСТЕМА ОЦЕНОК
  2. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Оценка качества знаний, умений, навыков применяется при проведении всех видов контроля:

-     текущего контроля успеваемости;

-     промежуточной аттестации учащихся;

-     итоговой аттестации учащихся.


Таблица 19


Вид контроля

Задачи

Формы

Текущий

контроль

-   поддержание учебной дисциплины,

-       выявление отношения учащегося к изучаемому предмету,

-    повышение уровня освоения текущего учебного материала. Текущий контроль осуществляется преподавателем по специальности регулярно (с

контрольные

уроки,

академические

концерты,

прослушивания

к конкурсам,

отчетным

концертам

 

 

периодичностью не более чем через два, три урока) в рамках расписания занятий и предлагает использование различной системы оценок. Результаты текущего контроля учитываются при выставлении четвертных, полугодовых, годовых оценок.

 

Промежуточная

аттестация

определение успешности развития учащегося и усвоения им программы на определенном этапе обучения

зачеты (показ части

программы,

технический

зачет),

академические концерты, переводные зачеты, экзамены

Итоговая

аттестация

определяет уровень и качество освоения программы учебного предмета

экзамен проводится в выпускных классах: 5 (6), 8

(9)

  1. Критерии оценок

Для аттестации учащихся создаются фонды оценочных средств, включающие методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения, навыки. По итогам исполнения выставляются оценки по пятибалльной шкале.


Таблица 20


Оценка

Критерии оценивания выступления

5 («отлично»)

технически качественное и художественно осмысленное исполнение, отвечающее всем требованиям на данном этапе обучения

36

 

4 («хорошо»)

оценка отражает грамотное исполнение с небольшими недочетами (как в техническом плане, так и в художественном), ясную художественно-музыкальную трактовку

3 («удовлетворительно»)

исполнение с большим количеством недочетов, а именно: недоученный текст, слабая техническая подготовка, малохудожественная игра, отсутствие свободы игрового аппарата и т.д.

2 («неудовлетворительно»)

комплекс серьезных недостатков, невыученный текст, отсутствие домашней работы, а также плохая посещаемость аудиторных занятий

«зачет» (без оценки)

отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения

Согласно ФГТ данная система оценки качества исполнения является основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно и точно оценить выступление учащегося.

При выведении итоговой (переводной) оценки учитываются следующие параметры:

  1. Оценка годовой работы учащегося.
  2. Оценки за академические концерты, зачеты или экзамены.
  3. Другие выступления учащегося в течение учебного года.

При выведении оценки за выпускные экзамены учитываются следующие критерии:

  1. Учащийся демонстрирует достаточный технический уровень владения инструментом.
  2. Убедительно раскрыт художественный образ музыкального произведения.

37

 

  1. Исполнительская интерпретация отражает понимание стиля исполняемого произведения.

Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений, навыков и степень готовности выпускников к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

Оценки выставляются по окончании четвертей и полугодий учебного

года.

  1. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА
    1. Методические рекомендации педагогическим работникам

Основной частью учебного процесса по «Специальности (баян)» является индивидуальная форма занятий преподавателя с учеником (урок).

Как правило, форма урока включает себя разыгрывание (гаммы, упражнения), проверку домашнего задания, основную работу по теме урока и заключительный этап, на котором педагог предлагает способы самостоятельной работы над тем или иным заданием и фиксирует их в дневнике.

Педагогу необходимо учитывать психо-физические возможности, а также степень музыкальной одаренности ученика при выборе репертуара и «темпа» его прохождения.

В работе с учащимся преподаватель должен следовать основным принципам дидактики: последовательности, систематичности, доступности, наглядности в освоении материала, постоянно отслеживая при этом качество освоения музыкального материала.

В начале каждого полугодия преподаватель составляет для учащегося индивидуальный план, который утверждается заведующим отделом. В конце учебного года преподаватель представляет отчет о его выполнении с приложением краткой характеристики работы учащегося. В репертуар необходимо включать произведения, доступные по степени технической и образной сложности, высокохудожественные по содержанию, разнообразные по стилю, жанру, форме и фактуре. Индивидуальные планы вновь поступивших


38

 

учащихся должны быть составлены к концу сентября после детального ознакомления с особенностями, возможностями и уровнем подготовки ученика.

В баянной педагогике сложились основные принципы, связанные с посадкой, постановкой рук, меховедением, звукоизвлечением. Педагог должен на всех уроках обращать внимание на правильную посадку учащегося: ученик сидит на крае стула, высота стула соответствует росту (бедра параллельны полу), баян стоит параллельно корпусу учащегося - мех на левом бедре, гриф упирается во внутреннюю часть правого бедра, ремни настроены так, чтобы спина ученика не сгибалась при посадке за инструментом, а инструмент не висел на ремнях. Желательно использовать поперечный ремень, который крепится на левый и правый ремни. Его использование делает игру на инструменте более удобной (левый и правый ремни часто спадают с плеч), а занятия - более безопасными в плане здоровья (поперечный ремень не позволяет спине выгибаться).

Особого внимания заслуживает меховедение. Смена меха должна быть естественной ~ без задержек дыхания и мышечных зажатий. При смене меха ученик должен помогать себе движением корпуса в зависимости от направления меха. При этом мех меняется не всей шириной левой части корпуса, а внутренним углом на сжим и внешним - на разжим (цель - достичь «незаметной» смены меха, при которой паузы во время смены меха между звуками почти нет). При игре тремоло мехом необходимо распределять мышечную нагрузку: усилие прикладывать только на сильные доли. Это позволит сэкономить силы и добиться легкости в исполнение этого сложного мехового приема.

На начальном этапе важной задачей педагога является формирование правильной работы пальцев. Необходимо разграничить мелкую - пальцевую технику и крупную - кистевую. Для развития мелкой техники для правой и левой руки является упражнение «репетиция» (на одну клавишу по очереди нажимают разные пары пальцев), а также нисходящие и восходящие ломаные терции (на более позднем этапе). Для развития крупной техники - играть

 

повторяющиеся аккорды, темп и ритм их исполнения зависит от технических возможностей учащегося.

Работа над звукоизвлечением должна проходить на всех этапах обучения. На первых занятиях можно предложить ученику упражнение, в котором необходимо контролировать изменения динамики от piano к forte и, наоборот, с помощью взаимодействия клавиши и меха (piano - клавиша нажимается плавно, на половину, мех ведется медленно, forte - клавиша нажимается «до дна», движение меха усиливается). Примерно через полгода возможно пробовать плавное и мягкое туше при игре мелодии на piano и активное туше при игре на forte в подвижных пьесах. Со временем возможно ставить художественные задачи, при решении которых для каждого музыкального образа необходимо использовать различные виды звукоизвлечения.

Выборную клавиатуру необходимо осваивать параллельно с готовой, поскольку развивать музыкальный слух, полифоническое мышление наилучшим образом возможно на выборной клавиатуре.

На первых этапах разбора при работе над музыкальными произведениями необходимо создавать вместе с учеником музыкальные образы и уже, исходя из полученного результата, детально работать над проставлением аппликатуры, смены меха, динамикой, цезурами, агогикой, штрихами.

При работе над гаммами, этюдами и пьесами для достижения чистоты интонации и технической свободы необходимо использовать позиционный вариант аппликатуры.

Большое значение в воспитании музыкального вкуса отводится изучаемому репертуару. Юных музыкантов необходимо воспитывать на лучших образцах русской и зарубежной музыки. Помимо оригинальных сочинений в репертуаре должны присутствовать переложения преимущественно несложной клавирной музыки, не требующей значительной переработки нотного текста.

Главной задачей педагога является задача обучения ребенка творческой компетенции, которая включает в себя: самостоятельные занятия и дальнейший профессиональный рост, интерес к музыке и искусству в целом.


40

 

произведений. Все рекомендации по домашней работе в индивидуальном порядке дает преподаватель и фиксирует их в дневнике.

  1. IV.                     Списки нотной и методической литературы.

1) Учебно-методическое пособие «Хрестоматия педагогического репертуара» «Новые произведений Российских композиторов юным баянистам, аккордеонистам, 2-3 класс детских музыкальных школ» Ростов- на-Дону 2010 год.

2) Сборник пьес и песен для Баяна 1-3 класс ДМШ Ростов-на-Дону 2012 год. Составитель Г. Беляев.

3) Любимая классика в простом переложении для баяна и аккордеона. Автор-составитель Е. Левин Ростов- на-Дону 2015 год.

4) Хрестоматия баяниста часть первая для детских музыкальны школ младшие классы часть первая. Составитель Крылусов А. 2015 год.

5) Хрестоматия баяниста часть первая для детских музыкальны школ младшие классы часть вторая. Составитель Крылусов А. 2015 год.

 

 

 


 

 

 

  1. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы
  • самостоятельные занятия должны быть регулярными и

систематическими;

  • периодичность занятий - каждый день;
  • объем самостоятельных занятий в неделю - от 2-х до 4-х часов.

Объем самостоятельной работы определяется с учетом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программы начального и основного общего образования, с опорой на сложившиеся в учебном заведении педагогические традиции и методическую целесообразность, а также индивидуальные способности ученика.

Ученик должен быть физически здоров. Занятия при повышенной температуре опасны для здоровья и нецелесообразны.

Хотя бы один раз в полгода ученику необходимо принести баян для домашних занятий своему педагогу с целью настройки ремней и проверки посадки и постановки рук.

Индивидуальная домашняя работа может проходить в несколько приемов и должна строиться в соответствии с рекомендациями преподавателя по специальности.

К выполнению домашней работы необходимо привлекать родителей или кого-либо из ближайших родственников учащегося как минимум на первом году обучения.

Также необходимо помочь ученику структурировать по времени и нагрузки домашнюю работу. В самостоятельной работе должны присутствовать разные виды заданий: игра технических упражнений, гамм и этюдов (тратить на это примерно треть времени); разбор новых произведений или чтение с листа более легких (на 2-3 класса ниже по трудности); выучивание наизусть нотного текста, необходимого на данном этапе работы; работа над звуком и конкретными деталями (следуя рекомендациям, данным преподавателем на уроке), доведение произведения до концертного вида; проигрывание программы целиком перед зачетом или концертом; повторение ранее пройденных

 

Поиск по сайту